Ken Scott: "Dopo aver visto questo film, tutti gli spettatori chiameranno la propria mamma."

Essere genitori è difficile. Essere madre è ancora più difficile. Ma quanto è difficile essere figlia di genitori così difficili? Il regista canadese Ken Scott dirige "Once Upon a Mother", l'adattamento cinematografico del famoso romanzo di Roland Perez "Mia madre, Dio e Sylvie Vartan", una di quelle storie così reali da sembrare assolutamente fantastiche. "Racconta la storia di una madre che fa di tutto per i suoi figli, ma che non è perfetta. Era qualcosa che mi interessava molto: non parlare di una madre perfetta e coraggiosa, ma di una donna che può credere di fare la cosa giusta, ma che a volte commette errori. Per ora, posso dirvi che chi ha visto il film mi ha detto che, una volta finito, aveva un desiderio folle di chiamare le proprie madri", dice Scott.

Roland Perez è un celebre avvocato specializzato in proprietà intellettuale, che ha deciso di romanzare la sua insolita vita. È nato con una deformità al piede che gli impediva di camminare. Sua madre si rifiutò di seguire il consiglio dei medici, che la esortavano a usare protesi speciali. Convinta che suo figlio sarebbe stato un bambino normale, alla fine trovò un guaritore che le propose una terapia aggressiva che gli avrebbe permesso di livellare la caviglia del bambino e di permettergli di camminare normalmente. Combattendo con i vicini, i servizi sociali e la sua stessa famiglia, questa madre iperprotettiva ha lottato instancabilmente per garantire a suo figlio una vita normale, e ci è riuscita. "Quello che mi interessava era mostrare il dilemma morale che questa storia presenta. I medici non sono i cattivi. I servizi sociali non sono i cattivi. E nemmeno la madre. Tutti pensano di fare la cosa giusta, il che non fa che aumentare il dramma", afferma Scott.

Il film non si sofferma sull'infanzia del ragazzo, ma ne segue la vita nell'arco di circa cinquant'anni , da quando inizia a prendere lezioni di danza classica con il piede riabilitato a quando diventa padre di figli adulti e sperimenta in prima persona l'ingratitudine filiale, diventando un famoso avvocato. "Adoro questi film in cui vediamo un'intera vita riassunta sullo schermo. È stata una sfida perché non volevo realizzare un'opera episodica; volevo che lo spettatore riempisse le ellissi con la sua immaginazione", afferma il regista.

Un altro tema del libro è il potere dell'arte di trasformare la vita delle persone. Perez ha imparato a leggere grazie alle canzoni di Sylvie Vartan . "Sono fermamente convinto del potere curativo dell'arte e della sua capacità di ispirare le persone a compiere azioni straordinarie. Musica, letteratura e film sono balsami nelle nostre mani che possono motivarci a cambiare il mondo", osserva Scott.

Il film vede Sylvie Vartan nei panni di se stessa, in quello che è quasi il suo debutto cinematografico, o almeno come un personaggio che è la forza trainante dell'azione. "Era molto emozionata perché il suo unico rimpianto è non aver fatto più film. Il suo agente non l'ha informata di nessuna delle proposte che stava ricevendo. Una volta, ha incontrato il regista Jacques Demy a New York , e lui le ha chiesto perché non avesse accettato la sua offerta di recitare in 'Les Parapluies de Cherbourg'. Lei, a bocca aperta, gli ha detto che non aveva idea di cosa stesse parlando", racconta Scott.

Naturalmente, ha avuto accesso anche a canzoni, libri e film che gli hanno cambiato la vita. Nel suo caso, è molto chiaro: "Star Wars". "Sono nato nel 1970, quindi quando uscì avevo sette anni, l'età perfetta perché qualcosa del genere ti lasciasse senza fiato. È stata la prima volta che un film mi è rimasto impresso dopo la fine, che ha continuato a influenzarmi a lungo e a plasmare il mio intero immaginario". Poi è arrivato Spielberg con "ET" e "I predatori dell'arca perduta". Da allora in poi, non c'è stato modo di sfuggirgli; la sua vita doveva essere legata al cinema.